Boris Björn Bagger wurde in Karlsruhe geboren. Er studierte an der dortigen Musikhochschule sowie in Freiburg bei Mario Sicca und Sonja Prunnbauer. Meisterkurse führten ihn zu Julian Bream, Narciso Yepes, Wolfgang Lendle und Siegfried Behrend.
1978 war Bagger Mitbegründer der Camerata Karlsruhe und gründete das Deutsche Gitarrenquartett. Als ständiger Gast musizierte er u.v.a. als Solist mit dem Ensemble 13 unter Manfred Reichert, im Badischen Staatstheater Karlsruhe, mit dem Sinfonieorchester des SWR, mit der Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz. Bagger arbeitete außerdem mit namhaften Solisten wie Martin Ostertag, Tabea Zimmermann, Kalle Randalu, Norma Sharp, Detlef Tewes und Jean-Claude Gérard sowie Dirigenten wie Pierre Boulez und Michael Gielen zusammen. Seine Vielseitigkeit bewies er bei Konzertreisen quer durch Europa und nach Kanada, ferner bei zahlreichen Aufnahmen für Rundfunk (über hundert bei fast allen Sendeanstalten der BRD, Finnland und Estland), Schallplatte (bisher über 20 CD Einspielungen) und Fernsehen (BRD und Sowjetunion). Renommierte Komponisten widmeten ihm über 30 Werke (darunter 3 Gitarrenkonzerte). 1990 wurde Boris Björn Bagger als Lehrkraft an die Staatliche Hochschule für Musik Karlsruhe berufen. Inzwischen gehört er auch dem Ensemble der "Villa Musica" an.
1992 berief ihn die Stadt Karlsruhe zum künstlerischen Leiter der Europäischen Kulturtage. 1994 erhielt er als erster ausländischer Künstler den Musikpreis der Republik Estland (Arvo Pärt ist einer der prominenten Künstler, der diesen Preis erhielt).

Boucher, Rémi 

wurde 1964 in Rouyn-Noranda (Québec, Kanada) geboren. 
Er studiere klassische Gitarre am Konservatorium von Montreal und Ottawa. Anschließend setzte er seine Studien in Spanien (J. Henriquez, J.L.Rodrigo, V.Mikulka), Belgien (V.van Pujenbroeck) und der Schweiz (O.Ghiglia) fort. Rémi Boucher gewann in nur 18 Monaten fünf der wichtigsten internationalen Gitarrewettbewerbe: Allessandria in Italien, André Segovia Wettbewerb in Palma de Mallorca, Havanna in Cuba, M. Giuliani Wettbewerb in Turin und den F.Sor Wettbewerb in Rom.

wurde 1975 in Graz (Österreich) geboren.
Studium bei Heinz Irmler an der „Universität für Musik und darstellende Kunst" in
Graz und bei Timothy Walker an der „Royal Academy of Music" in London. 
1998 Erwerb des LRAM (Licentiate of the Royal Academy of Music), des
        pädagogischen Diploms der „Royal Academy of Music". 
1999 Abschluss des „Postgraduate Performance Course" mit der höchsten
        Auszeichnung, dem „Diploma of the Royal Academy of Music".
2000 2. Künstlerische Diplomprüfung mit Auszeichnung an der „Universität für
        Musik und darstellende Kunst" in Graz.
Zahlreiche Preise bei nationalen und internationalen Wettbewerben
(„Jugend Musiziert", „Gradus ad Parnassum", „Competizione Internazionale per la conquistadella chitarra classica" in Mailand, „Julian Bream Prize" der „Royal Academy ofMusic" in London, „Concorso Internazionale Riviera del Conero" in Ancona)Konzerte im In- und Ausland u. a. mit dem Radiosinfonieorchester Wien (RSO Vienna), dem Wiener Kammerorchester unter Lord Yehudi Menuhin . Auftritte als Solist u. a. im Stefaniensaal (Graz), Wiener Konzerthaus, Bolivar Hall (London).  Meisterkurse bei Manuel Barrueco, Oscar Ghiglia, Alvaro Pierri und David Russell.
Armin Egger unterrichtet als Assistent von Heinz Irmler an der „Universität für
Musik und darstellende Kunst" in Graz.

geb 1958 in Graz, Studium bei Heinz Irmler in Graz (1981 Lehrbefähigungsprüfung), Konrad Ragossnig und Walter Würdinger in Wien
(1990 Diplom). Teilnahme an Wettbewerben in Rom, Mailand, Benicassim und Charleroier. Solokonzerte in Graz und Eisenstadt. Duokonzerte mit Jorgos Panetsos in Eisenstadt und Alois Watzinger in Oberösterreich. Träger der Villa Lobos Medaille aus Rio de Janeiro, gewonnen beim Internationalen Wettbewerb für Gitarre in Mailand. Von 1982 - 1992 Leiter der Ausbildungsklasse für Gitarre am Josef Haydn Konservatorium Eisenstadt. Seit 1991 Lehrer am OÖ Landesmusikschulwerk in Seewalchen am Attersee. Seit 1995 Obmann des Veranstaltungsverein "Kulturforum Seewalchen" www.kulturforum.at

gilt ...als einer der im Augenblick künstlerisch interessantesten deutschen Gitarristen" (Fono Forum). Die Fachzeitschrift "Gitarre Aktuell" bezeichnet ihn als "Ausnahmegitarristen". Er gibt als gefragter Solist zahlreiche Konzerte im In- und Ausland und ist ein ebenso vielseitiger Kammermusiker in Duos mit Flöte, Klavier, Cembalo, Hammerflügel, Traversflöte und Sprecher, im Trio mit Flöte und Bratsche sowie mit dem Vlach-Quartett-Prag. 
M. Mangold besitzt ein außerordentlich umfangreiches Repertoire, das sich auch in zahlreichen CD-Einspielungen dokumentiert, die in der Fachpresse überschwänglich gelobt und als Referenzaufnahmen ("Klassik Heute-Empfehlung", "Fono Forum-Stern des Monats") gepriesen werden. Die Fachzeitschriften Fono Forum, Concertino und Akustik Gitarre widmeten ihm Porträts. Die stilistische Bandbreite seines Repertoires reicht von der Barockmusik über die klassische und romantische Gitarrenmusik des 19. Jahrhunderts (interpretiert auf einer historischen Gitarre), die Spanische und Südamerikanische Musik bis hin zur zeitgenössischen Moderne. 
Er erhielt zahlreiche Preise: u.a. bei den internationalen Gitarrenwettbewerben in Mettman, der Guitar Foundation of America in Quebec (Kanada) und in Northridge (USA);
1992 Stipendium des Deutschen Musikwettbewerbs, Aufnahme in die 38. Bundesauswahl Konzerte junger Künstler des Deutschen Musikrats; Stipendiat der Studienstiftung des deutschen Volkes, des Bayerischen Musikfonds und des DAAD;
1994 Staatlicher Förderpreis für junge Künstler des Bayerischen Kultusministeriums.  Rundfunkaufnahmen und Konzertmitschnitte durch Radio Bremen, SWR, NDR, HR, BR, Conzert Zender Nederlande. Konzerte u. a. bei Christopher Summer Festival Vilnius (Litauen), Holland Music Sessions, Agimus Catania (Italien), Meisterkonzerte Wiltz (Luxemburg) und Aabenra (Dänemark), Moselfestspiele, Europäische Wochen Passau, Musiksommer Hunsrück, Musiksommer Nordfriesland, Oberstdorfer Musiksommer, Kammermusikfestival Schloß Elmau am Theater Baden-Baden, mit Tschechoslowakischen Kammermorchester Prag, Thüringer Symphoniker und Hofer Symphoniker. 
M.  Mangold ist sicherlich einer der ganz wenigen Gitarristen, die Hans Werner Henzes "Royal Winter Music" auch im Konzert komplett aufführen. 2001 spielte M. Mangold beide Henze-Sonaten in mehreren Konzertreihen (u.a. Gasteig München und Opernhaus Nürnberg) zu Ehren H. W. Henzes 75. Geburtstag.
1966 geboren,  studierte er an der Musikhochschule Würzburg bei Prof. J. Ruck, 1992 künstlerische Diplomprüfung "mit Auszeichnung", weitere Studien bei Prof. A. Pierri in Montreal, O. Ghiglia in Basel und Prof. T. Müller-Pering an der Musikhochschule Weimar, 1996 Konzertdiplom.
Weitere Infos: www.maximilianmangold-gitarre.de
Diskographie: “Englische Gitarrenmusik³ (Gitarre & Laute: “eine der interessantesten Aufnahmen des Jahres³).
H. W. Henze: “Royal Winter Music³ (Klassik Heute: “plastische Bilder, die denen von Julian Bream zuweilen an Klarheit überlegen sind³, Fono Forum: “eine neue Referenzeinspielung³).  “Spanische Gitarrenmusik³ von F. M. Torroba: (Gitarre&Laute: “Sein Spiel strahlt große Sinnlichkeit aus, Lust am Klang, Lust an Gitarre pur!³). 
J. R. Jiménez und M. Castelnuovo-Tedesco: “Platero & ich - andalusische Elegie³ (2 CDs mit St. Müller-Ruppert, Sprecher): (Fono Forum: “Wie immer bei Mangold, eine vorzügliche Interpretation³).
"Central Guitar" - Werke von Dowland, Bach, Ponce, Rodrigo und Gismonti: (Zupfmusikmagazin: "große gestalterische Kraft" ).
Neu erschienen:  "Meisterwerke der klassischen Moderne" mit größtenteils Ersteinspielungen von Strasfogel, Ghedini, Henze, Farkas, Leyendecker, Genzmer ("Stern des Monats" im Fono Forum 10/2003).
Federico Mompou. “Canciones y Danzas³ und “Suite Compostelana³ (Gitarre Aktuell: "Eine wunderschöne CD eines Ausnahmegitarristen").
"Caspar Joseph Mertz - Gitarrenwerke" ("Die Interpretation durch M. Mangold ist ein absoluter Genuss... ein Muss für jeden Klassik-Interessierten. Mangold haucht den Kompositionen durch seine faszinierende musikalische Gestaltung Leben ein und zieht den Hörer mit jedem Ton in den Bann seiner Interpretation.( www.klassik.com.)

Konrad Ragossnig, 1932 in Klagenfurt geboren, studierte bei Prof. Karl Scheit in Wien. Seine Karriere begann mit der Zuerkennung des 1. Preises beim " Concours International de Guitare" 1961 in Paris. Seither führen ihn Konzertreisen durch die ganze Welt und zu namhaften Festivals u.a. nach Salzburg, Wien, Ossiach, Hohenems/Feldkirch, Ansbach, Berlin, Schwetzingen, Luxemburg, Festival van Vlaanderen, Paris, Ann Arbor und Osaka. Er machte zahlreiche Rundfunk- und TV-Produktionen sowie über 60 Schallplatten- und CD-Einspielungen bei renommierten Klassik-Labels und wurde mehrfach mit Preisen ausgezeichnet, u.a. mit dem " Grand prix du Disque " und dem " Edison - Preis ".
Die sechteilige Anthologie MUSIK FÜR LAUTE (DG/Archiv) wurde von der deutschen Schallplattenzeitschrift Fono Forum innerhalb der Sparte " Gitarren- und Lautenmusik " 1976 zur Schallplatte des Jahrhunderts auserwählt. Die Aufnamen dokumentieren ein weitgefächertes Repertoire, das von der Lautenmusik der Renaissance bis zu Werken zeitgenössischer Musik für Gitarre reicht. Seine besondere Vorliebe gilt der Gitarren - Kammermusik, die er in vielfältigen Besetzungen pflegt, u.a. mit Peter Schreier, Kurt Equiluz, Peter-Lukas Graf, Hans-Martin Linde, Werner Tripp, Thomas Ragossnig sowie dem Berner-, dem Prager- und dem Stockholmer Kyndel-Streichquartett. Er konzertierte als Solist mit namhaften Sinfonie- und Kammerorchestern im In- und Ausland.
Konrad Ragossnig ist Herausgeber von rund 70 Musik-Editionen. Von 1964-1983 lehrte er an der Musik-Akademie der Stadt Basel, 1983 erfolgte seine Berufung als Ordentlicher Professor an die Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. 1989-1997 war er gleichzeitig Gastprofessor an der Musikhochschule Zürich und wirkt als Leiter von Meisterkursen in vielen Ländern Europas, in den USA und Japan sowie als Juror bei bedeutenden internationalen Wettbewerben, u.a. in Paris, Brussel/Walcourt, München, Genf und Wien.

wird fortgesetzt